该片改编自曾国祥的电影《七月与安生》(非安妮宝贝)。
这部为周冬雨、马思纯赢得金马奖最佳双黄女主角的青春片弥补了国产片对女性情感的探索。
两个主人公之间的关系,总能或多或少地发现女性的亲密友情。
马思纯饰演的七月温顺乖巧安静如水,而周冬雨饰演的安生则叛逆古怪。
上中学时,他们会一起在校园里跑来跑去玩耍,搞出灾难级的恶作剧,惹得全校报警。
其实,从他们的交情开始,巨力就想成为安生,安生也想成为巨力。
而在后来的生活中,七月和安生成为了彼此,他们是彼此的镜子,最终成为了彼此最坚强的依靠。
韩版是2020年开拍的,但也受到疫情的影响,一直拖到今年。
其实这东西改编十有都以失败告终,引进这部电影的消息也不断被外界诟病。
不过从最新的成绩来看,该片上映后获得了新片冠军,在韩国电影网站的观众评分也高达8.9分,口碑表现出色。
如果问这部电影成功的关键在哪里?
妹子认为抓住了曾国祥改编的核心主题——
一个关于两个女孩想要的生活的故事。
KimDomi和JeonSoni分别对应周冬雨和马思纯这两个角色,分别叫潇潇和夏恩。
一个野心勃勃却被原生家庭拉低,一个天真纯洁,原生家庭有钱。
两个性格迥异的女孩一起上学,一起逃课,一起收养流浪猫,一起畅谈梦想,在漫长的成长过程中成为无话不谈的好朋友。
女生之间的友情是美好的,相互欣赏,相互认可,没有杂质。
那双笑眯眯的眼睛里,夏恩的一举一动都是甜蜜的。
“我喜欢她突然回头看我的样子,喜欢她打哈欠时的泪水,喜欢她微笑时露出的两颗门牙,还有她右脸颊上的痣。”
但在夏恩眼里,微笑是一个顽强到可以和命运抗争的人,是一个血淋淋的头不服输的人。
如此亲密的关系,在一个叫振宇的男孩出现后发生了变化。
振宇和夏恩谈起了校园爱情。然而作为知心爱人的振宇却从来没有注意到夏恩脸上有一颗痣,他也不知道夏恩的梦想根本不是他想象中的朝九晚五的老师。
而更不为人知的是,在三人朝夕相处的过程中,
微笑也喜欢振宇。
从小被母亲遗弃的女孩,因从小转校不断,生活在固定的地方,所以表面坚强,内心却缺乏安全感。
她越是羡慕夏恩的家庭和睦,就越是为自己没有亲人而感到惋惜。
爱情不是自己能控制的,所以Smile会越界用肢体接触来挑衅他,甚至故意拿走他的护身符。
不过与中国版不同的是,韩版中导演删剪了两个女孩内心斗争的镜头。
在《七月与安生》中,两个女孩的权力分配随着她们的成长而发生变化。
奔放的安生得到了更多的爱,这也造成了乖乖女七月的心理失衡。
对于家明来说,七月的愤怒并不完全是出于捍卫爱情的想法,而是自己的东西被人抢走的不快。
但在本片中,肖恩对微笑的羡慕嫉妒恨明显淡化了。
酒吧里的笑容洒脱洒脱,夏恩的眼神却像一只小白兔,只是欣赏;
在高级餐厅用餐时,夏恩并没有觉得安生太爱交际,也没有太害羞。反而是两个人的身家差距更加明显了。
《七月与安生》中,两个女孩为了救赎互相拉扯,男性角色工具人的设定在一定程度上体现了影片探索女性友情的野心。
但细看剧情,两人感情的蜕变、进步、引爆和觉醒,几乎还是靠男人推动的。
他们和他们的友谊都没有逃脱父权社会的价值体系。
不过在韩版中,更多的是着重于女性成长中对独立性的探索,振宇也成为推动剧情进一步发展的微不足道的工具。
很快微笑离开了济州岛,选择去首尔谋生。
而夏恩也在这段被冷落的恋情中重新审视了爱情和自我。
当她告诉振宇她真的不想当老师的时候,当她看到婚礼上不认识的人议论纷纷时,
她开始相信,默默地死去的人的妻子和母亲并不是她想要的生活。
两人开始了新的生活。他们偶尔见面,对之前的这段恋情三缄其口。
这两道曾经相互照耀的光柱,孤独而真诚地生活着,直到夏恩发现自己怀孕了。
故事的最后,微笑的笑话成真了。夏恩出生不久就去世了,他的生命永远停留在了27岁。留下的孩子由微笑抚养长大。临行前,爱画画的夏恩留下了她的最后一幅画:一张笑脸。
真正的友谊不亚于所有的爱。
正如电影中的台词所描述的那样:
两个女孩之间的关系就像太阳和阴影。太阳之所以一直照耀,是因为有影子的陪伴,影子之所以存在,也是因为有太阳。
但谁是太阳,谁是影子?
也许他们是彼此的太阳和影子,哪怕最后笑容变成了夏恩,夏恩变成了笑容。
但不变的是相互支持和关心。
总体来说,《再见,我的灵魂伴侣》有着浓郁的韩风,给人一种与众不同又清新的感觉。
微笑和夏恩上演的情谊,反而造就了难得的真情。
两位女主性格迥异鲜明,对于人物塑造的把握也非常到位。
导演还通过叙事剪辑让时间流动的叙事开出新花。
而情绪管理上的逆转也非常朗朗上口。尤其是“我是世界上最爱你的人”,他们却在默默的互相伤害,也互相帮助。
把青春的伤痛上升为女权主义,把故事讲得游刃有余,真是成功了。
重要信息: